無用之用：马可的设计唤醒了谁

在当今商品经济高度发达的年代，人们在追求做有用的事，无法立即见到成果的事情甚至被视作无用，是否有用已成为我们选择的前提。但眼前的有用和未来的价值往往不同，我们因为太过于注重短期利益而经常忽略了“无用”对于人类精神层面及未来的价值。我想做些眼前未必有用但以后会有价值的事，我想把人们眼中无用的东西变得有用，我想人们不再以是否有用作为取舍的原则。我因热爱“無用”而能赋予它新的价值，价值从不在物件本身，而在于懂得珍惜的心。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　——设计师马可

無用之用：马可的设计唤醒了谁

　　在中国服装界，设计师马可算是一个异数，生性淡泊、深居简出却能让外界一直保持着极高的关注度。

　　2006年4月，马可在珠海创建無用设计工作室；2007年2月，马可首次在巴黎发布作品“無用之土地”；2008年7月，“奢侈的清贫”在巴黎小皇宫继续上演，随后，马可沉寂下来，闭门造车；直到2013年3月22日，第一夫人彭丽媛亮相俄罗斯，她背后的设计师马可亦成为世界的焦点；而今，2014年九九之夜，马可终于携無用首现京城。

　　穿一件斜襟袍子的马可出现在我们面前，未开口就有一股沉静之气弥漫在四周的空气中。她盘腿而坐，娓娓清谈，她的人就是她设计哲学的最佳代言。

無用之家 安心之所

　　無用生活体验空间是無用在北京的第一个家，占地超1000平方米，观感奇特，触发不同年龄层的人们对于家人、情感、儿时、故乡乃至人生本义的种种怀想和思索。三大部分——展厅、家园和茶寮，至简至朴之中，手工之美闪现，生活禅意弥漫。除了手工制作的衣服、家纺品、日用品以及旧木制成的家具，整个空间也很独特。

　　今天的马可已不是传说中那样的不善言辞，她的静言静语清澈地表达了她的思考：为什么我们买的越多、缺的越多？我们需要分辨哪些是自己需要的和想要的，我们真正需要的并没有那么多；物质的有限才有助于实现精神的无限，物质简单了，心里就轻松，是到了从混沌到澄清的时候了；民间艺人的创作除了实用是无其他目的的，他们的手与心相连（而不是与脑），手作是从心里流出来的；身处这个生态危机加剧、奢华之风弥漫、传统文化面临消亡的世界，“惜物”而非滥造才是应有的态度……

　　摈弃时尚工业追求流行的快速更替，马可的那些以天然材质手工精制的耐用品所追求的，毋宁是更无时间性（timeless）、因而具有永恒性的价值。

首场发布 带你“回家”

　　9月9日，北京。一位知名设计师给我打来电话、又在微信群中询问，他要确认的就是马可当晚的一场秀具体在哪儿举行。马可的人气可见一斑。如今，太多的设计师为了掩饰己之短而铺张出繁复缀饰和怪异形状，设计的浮滥在当代尤为明显。马可之于设计界的意义，首先在于她所坚持的设计导向令人向往，引人归依。

　　当晚是一次范围不很广的邀请，以“回家”的名义，马可携無用举办了首场国内作品发布会。服装呈现最接近于自然的朴实状态，如马可所说，她对于材质的处理就是尊重它本身的构成──没有炫技式的剪裁、没有刻意放大的体量、没有不对称或解构的雕琢。马可的衣服，是可以穿着休憩或劳动的日常衣服。

　　马可的無用显然不是那种“热门品牌”，她的模式注定是小众的、先锋性的。無用的意义在于，作为中国首个设计师原创社会企业品牌，通过手工精心制作的出品向世人倡导：过自求简朴的生活，追求心灵的成长与自由。在服装界，这种模式的启示性、文化的先驱性作用独树一帜，也让马可成为国际顶级时尚圈中最有口碑和认知度的中国设计师。更令人欣喜的是，马可并不孤独，走入無用生活体验空间，我恍惚感受到台湾食养山房的茶道艺术；又回忆起在上海参观“上下”品牌会所时的香道体验。尤其是由中国设计师蒋琼耳与法国爱马仕集团携手创立的“上下”品牌，亦以传承中国文化及复兴传统手工艺为梦想，其作品包括家具、家居用品、服装、首饰及与茶有关的物品，以“家”为原点，演绎“绚烂而平淡”的生活方式。从不同的出发地，大家为一个美好的理念而殊途同归。