后Vans Propeller时期 Greg Hunt浅谈灵感乍现

今年4月，加州滑板品牌Vans为大家奉上了一部滑板史诗力作，Propeller。以此视频致敬滑板文化的先驱传奇们和推动现在滑板文化的职业滑手。而这部滑板影片背后的执导人则是久负盛名的滑板界导演Greg Hunt。

在Greg Hunt开始执导Vans Propeller时，他住在一间放着一张单人床的公寓之中，单身，不用对任何人负责。时光倒流到6年前，Greg有家庭，妻子，孩子以及两条狗。不过现在一切都成了往事，尘埃落定。最近，他忙着制作Propeller的特殊版本，此版本将于2015年下半年发布，并偶尔享受停机时候的欢愉。看过Vans Propeller的滑板小伙伴们一定会好奇又有什么新玩意存在Greg的思绪之中。尾随着这部年度滑板大作的横空出世，世界巡回，同时也伴随着一些不好听的声音。我们来看看对话之中，Greg会做如何回应。

Q：我听到过一些声音，说他们更喜欢Propeller的原始文件，而非最终的影片。在Emerica推出影片Stay Gold B-Sides时，我经历过同样的事情。

A：在DVS推出影片Rubbish Heap 时，我17岁。那时候的影片还没有真正的声道，只是一些关于Rodney Mullen和Jef Hartsel的零散片段。我很喜欢这个影片带给我的感受，这也成就了我制作原始文件的方式。但是，正如人们所说的“这可比影片本身值得观看。”我不是很明白Rowan部分的配乐，还有很多不一样的角度。在观看影片的时候是有情感的建立和共鸣的。这些不可能在看原始脚本的时候发生。因为人们喜欢原始脚本，因为原始的脚本是一个很好的把感情抛掉的方式。而我则更愿意花时间在编辑的版本上。

Q：对于我而言，原始版是一种加强方式。在知道编辑版本加入了什么画面后，看Dollin的原始脚本让我更加兴奋。

A：确实如此。我得到的反馈是“为何这些不放到影片之中？”人们应该会更喜欢这些，因为很诚实。真实地记录了摔倒的每个画面，告诉我们这些滑手到底发生了什么。我很希望自己可以将更多这些镜头放进去，但现实不允许。我总是想做得更好，不过整个过程就是如何在有限时间内涵盖更多的内容。Chima的部分由大量滑板动作组成，这是为什么我们在结尾时要加入一些别的元素。另外为了延长滑板的部分，我加长了Daniel的歌曲。将4年的内容浓缩至4分钟是很艰难的过程。

Q：限制对于影片的重要性等同于其中的角色。这样的意识我想并非每个人都有的。

A：正是。我们大可以做一部影片，简短又正中主题，一些人会喜欢这样的片子，但其他人会希望看到更多。如果制作了一个影片时间较长，其中收录的人员也比较多，那么也会有人说“我只想看滑板。”我不可能让每个人都说棒，众口难调，这是非常不科学的。这部片子里我最喜欢的时刻大约只有十多秒钟。比如Anthony站着水前的镜头，还有Daniel在山顶，电车驶过的镜头。

Q：对于这部影片，你似乎做了很多的发布。回想一下那些没有人采访制片人的日子。

A：现在有些奇怪，很多人喜欢对话制片人。我很清楚，我是这部片子领航人，也是对最终结果负责的人，但我仍然要把自己放在幕后。不是所有东西我都会去拍摄的，也不会让它概念化，滑手来定义滑板。我不会一直在镜头后，因为我需要通过移动来寻找最佳角度。当拍摄完成，就进行剪辑，将所有东西组合然后让人们对此产生共鸣。我们生在一个大家都想跟你说话的年代，虽然有一点迷幻。

Q：除了人们所期望的惊艳的镜头，好像你也会对自己有所要求，总是在尝试制作一些更为艺术的呈现。

A：完全赞同的。人们在制作视频的时候会有自己的视角，和观点。视频最终的样子和感受会先于编辑。这种现象让我觉得兴奋。Fred Mortagne所执导的éS Menikmati与以往任何一部都截然不同。这是一种很艺术的行为，特别是对于当时那样一个无人知晓的小孩子。

在这个执导过程之中，我没有制作的团队。我单打独斗。在每个部分和引言我都有很多事情要计划，但我却没有足够的时间。当我有时间看最终的结果时，我感觉这是一部非常直接，没有废话的滑板视频，就是为了滑板。我认为这就很酷。为滑板，直截了当。你怎么能不爱这些滑手呢？他们如此惊艳。

Q：我想艺术家们并没有想取悦任何一个不在这个计划里的人。

A：是的。一些人认为这很要紧。而事实上这个视频仅仅与滑板相关。我想观众在看到这个视频前就有一种它本该如此的心里。在我所制作过的视频之中，这比以往任何一个都好，因为有很多滑手在其中。不过我收到过一个反馈，就是这不是一部诚实的反应现代滑板的作品。表达这个观点的人并不了解，他早已不理解现代滑板了。视频之中所表达的和所包含的滑手都如此诚实。我并非说这是一部大师之作，虽然我愿意这么想，一个滑板爱好者一定会有那么一次坐下来，完整的看一遍，享受其中大部分内容。如果这部视频没有让你感到愉快，那我没有办法劝戒。我花费了五年时间在这部作品上，如今再去回味还是会对其中的部分很满意。因为我就是一个滑手。

Q：最令你觉得印象深刻和受到惊吓的事情是什么？

A：Trujillo的表现的最后一招给我留下了很深的印象，很狂。曾经我跟他一起玩过滑板，他的真是一个滑板怪兽。那些招数我想大多数的人都不敢去尝试。一旦失败，自己先被吓尿了。

Q：Kyle Walker被一辆车撞了……

A：我在视频里面有编辑。遇到这种事谁也不想，有点太悲壮了。我看过脚本，并不想把所有细节加到视频之中。画面太让人心酸和害怕了，看起来他就像被撞死了一样。Kyle滑过街道，然后就尖叫着躺在了地上。

同时，Kyle用2个半小时在亚特兰大完成了一支震撼人心的招数。无法想象他是身体如何支撑的。即便失败了，但却有勇气尝试。所有人都会说尝试就好，而他的反馈是我还要再试一遍，直到稳稳落地。

Q：在你不喜欢的领域，你获得了多少灵感？

A：灵感几乎都来自这些。当我滑板的时候也是利用这样的方式。我看到别人怎么样滑板，然后做截然相反的事情。滑板会带给你很多沮丧的情绪，因为你有生理上的限制。很多时候你根本无法完成。现在我制作视频，我又有了新的极限：预算，时间还有让某种画面发生的能力。当我观察阅读任何东西的时候，一些东西就会击中脑袋。我会想“我一定不能那么做”，或者是“这么做很好，我又应该怎么做得不一样呢。”作为一个滑手，最后一件我们想做的事是复制别人。 无论是滑板还是视频，都需要注入新鲜有趣的东西。

Q：作为一个执导人，曾经也是职业滑手，这对你去拍摄滑板视频会产生挑战吗？

A：不会这么认为。90年代中期，我在旧金山地区滑板。现在已经变化了太多。现在很多滑手都很信任我不是因为我滑的如何，而是因为我的作品。他们大约是18、19或是20岁。经过五年的拍摄，他们也有了变化。

Q：我有时候会害怕到达某个点，滑板从此抛弃我。由于年龄的关系。你会有这种担忧吗？

A：这是每个人都会面临这种恐惧。特别是从事滑板制片、拍摄、写作或是滑板鞋设计。我喜欢从事一些别的事情来平衡我的生活。但是如果滑板彻底消失，就相当于生命中大部分事情都抽空。过去30年滑板都存在在我的生命之中。