连卡佛一周年纪念创意视觉陈列布置

　　店内陈列室

　　Alexander McQueen

　　简介

　　Alexander McQueen将创新的手工技术和令人惊叹的敏锐触觉融入时尚设计，让他入行初期已获得"时装界坏孩子"的赞誉。McQueen从中央圣马丁毕业前，曾在伦敦著名的订制裁缝店Savile Row担任学徒，与许多闻名的服装供应商合作。McQueen的非凡创意和精湛手艺，让他入行不久便获得时装界伯乐Isabella Blow的赏识，并于1996及1997年荣获年度最佳英国设计师大奖。他的创作才华延伸至不同品牌，其中包括Givenchy、Puma和Samsonite，而他的设计天分则充分地展现在其女装、男装、鞋履及配饰系列当中。

　　概念

　　由黑色磨砂玻璃作为装饰，我们重新再现Alexander McQueen 2008秋冬系列的戏剧元素。16个品牌作品系列档案影像将在展示空间内电视墙上播放。

　　Balenciaga

　　简介

　　Balenciaga坚持在每一季的新系列中作为时尚先锋的中流砥柱。设计师Nicolas Ghesquiere在秋冬系列中采用了西班牙戏剧的灵感，在本季创造了更为质朴严谨的建筑结构形象。品牌持续为女装及男装成衣、鞋履及配饰等带来新的创意，产生新的影响，同时保留了品牌在全盛时期的风格精髓。

　　概念

　　通过白色加工和白色条纹灯的多镜面墙壁，以及几何构造的入口，此店内陈列室重现了品牌"太空感"风格的专门店形象。

　　Givenchy

　　简介

　　Givenchy在1952年由年轻的巴黎人Hubert de Givenchy创立，一直以极致优雅与迷人美感著称。Givenchy致力于表现对悠闲别致和自由奢华的独到眼光。其创作对线条及典雅美态有着完美的展现，备受众多明星推崇，其中包括Audrey Hepburn、Lauren Bacall及Grace Kelly。在现任设计师Riccardo Tisci的带领下，Givenchy开始掌握运动时尚的魅力 – 使品牌更为有趣且便于穿着，同时保留了绝对优雅的精髓。

　　概念

　　柔和的黑亮木质表面配合白色面板构成了墙面，让此店内陈列室显得既时尚又摩登，完全体现了Givenchy最新2008秋冬系列的内在气质，一件高级订制服装也将同时陈列于内。

　　Maison Martin Margiela

　　简介

　　Martin Margiela可能是当代高级时装界中最为低调的设计师，甚至显得有意为之。他的服装标以空白标签，不同系列由数字来分类，甚至时装展示上的模特也要蒙上眼纱。1988年，这个安特卫普皇家美术学院的毕业生，Jean-Paul Gaultier的前助手，推出了Maison Martin Margiela品牌，凭着出人意料的视角把平庸陈腐转变化为耀眼瑰宝。

　　概念

　　运用了品牌标志性的漆白物件，此店内陈列室成为一个由印花木质墙壁构成的空间，内有漆白手提箱，窗户、大门以及实物原大的镂空纸板。

　　Number (N)ine

　　简介

　　创立于1996年的Number (N)ine，一直遵循设计师宫下贵裕（Takahiro Miyashita）审美观中简单自然的风格。第一家Number (N)ine门店开设于东京闻名的原宿地区，从此品牌在全球范围内都拥有对其顶礼膜拜的信众。品质上乘的服饰需要最高等级的样式、材料及裁剪。设计师没有片面地对待每件单品，而是考虑着装者的独特个性，创作出可以随时穿着的舒适服装。

　　概念

　　复古启发的木板，配合戏剧风格的红色垂帘以及精选的乡村音乐，重现了受美式风格影响的店内陈列室，充分显示了品牌2008秋冬系列的走向。

　　Undercover

　　简介

　　Undercover的设计师高桥盾（Jun Takahashi）是在日本许多人崇拜的偶像。事实上，自从他和朋友于1988年构思出Undercover的理念，并于1994年正式推出品牌以来，高桥盾几乎获得日本所有时尚奖项，其中包括《每日新闻》的时尚大奖。凭着令人赞叹的戏剧风格时装秀，时至今日Undercover已经在全球的时尚界内拥有大批拥护者。内心的朋克精神让高桥盾的设计理念常常影射如Sex Pistols般的音乐传奇人物。他勇于挑战的性格和对悖论的钟爱可以由其在事业起步阶段的一段话总结，就是"可爱但可怕，美丽但丑陋"。黑色、反叛而且富挑战性，每一季新的Undercover系列都充满了令人激动的意外。

　　概念

　　此店内陈列室内展示了高桥盾创作的模型，以及由假花做成的背景墙面，不仅陈列了其成衣系列，同时展现其艺术创作及对时尚的独特视角。

　　Yves Saint Laurent

　　简介

　　这个经典时尚法国时装品牌于1961年由Yves Saint Laurent与Pierre Bergé共同创立，持续为时装界输入新观点和精致工艺。受到全球文化的启发，Saint Laurent将经典男装裁剪概念融入女装，引领了几个时期的时装潮流 – 从六十年代末的狩猎装束夹克，到七十年代的中国主题。现任创意总监Stefano Pilati是一位具影响力的天才，其标志性的作品包括Muse手袋。

　　概念

　　受Yves Saint Laurent 2008秋冬系列时装秀的灵感启发，此店内陈列室采用了白色的延展布料，创造出结构性形状。

　　V Magazine

　　简介

　　《V》是国际性限量季刊《Visionaire》的副线杂志。作为一个视觉主导的出版物，《V》专注于时尚以及相关的艺术形式：艺术、文化、音乐、电影及建筑??????涵盖以上内容，将组成展示过往封面影像的回顾性图片展，陈列展现一系列与最耀眼的名人及艺术家合作完成的《V》艺术性摄影作品。

　　概念

　　在特别设立的时尚摄影亭内，您可以拍摄属于自己的《V》杂志封面，同时也可以在暗房中欣赏到该杂志的档案封面及刊物的投影。

　　视觉陈列亮点

　　3.1 Phillip Lim

　　简介

　　低调、帅气且优雅，3.l Phillip Lim服饰所创造的个人形象总是出人意料、突破常规而又恰如其分 – 展现了精妙和惊喜之间的完美平衡。在高级羊绒、棉布、水洗绸及拉绒毛织物上添加体贴周到的细节设计。评论界交口称赞的年轻获奖设计师表示，"3.1的服饰更注重于提炼而不是定义。其中的精致体现在经典的内涵，以及自然的个人风格，没有刻意追求或过分强调，是毫不费力的美感。"

　　概念

　　受品牌的独立专门店启发，灰色木板表面配支架的陈列室内摆放了其最新系列。

　　Alexander Wang

　　简介

　　时尚新星Alexander Wang表示："每个人都可以盛装打扮魅力非凡，但休闲日子里的装扮最为有趣"。个性化的日常着装组成Alexander Wang的基本系列，富都市感的审美风格融入简洁典雅又奢华精致的样式之中。他的灵感女神是那些不被当代社会所同化的女性。对于他来说，一件T恤衫可以像晚礼服一样性感时髦 – 重点在穿着方式。这个美国时装设计师协会大奖（CFDA Award）的提名设计师，在每个系列中都能将奢华和街头风格自然融合。

　　概念

　　通过烟熏灰的不透明玻璃面板，时装秀的影像可反射到每一个镜面，体现了品牌简洁而奢华的服饰轮廓。

　　Azzedine Alaia

　　简介

　　Azzedine Alaia着迷于女性形体，希望注意力能置于女性本身而非身上的服饰。这位突尼斯出生的设计师在推出自己的品牌之前，曾与istian Dior、Guy Laroche及les Jourdan等大师合作。逐步攀升的他在八十年代的巴黎成就盛名，凭着贴身裙装继续定义那个年代讲究身材的造型轮廓。作为一个众所周知的完美主义者，Ala?a负责创作所有式样，设计系列有着独特风格而非随波逐流。时尚界同仁对其趋之若鹜的事实足可证明其传奇地位。

　　概念

　　黑色的圆形旋转台上陈设了五个人体模特，展示了传奇性设计师时尚又经典的服饰。

　　Lanvin

　　简介

　　Lanvin于1889年由Jeanne Lanvin创立，是最古老的法国定制品牌，已经创造出一个集精致优雅之大成的时尚世界。如今，艺术总监Alber Elbaz尝试糅合过去与未来的设计创作出永恒的风格。Elbaz结合都市的优雅气质，让情感与乐观主义激发欲望，使现代性与女性气质和谐地统一起来。

　　概念

　　通过重现品牌的橱窗陈列，展示了其摩登又富女性气质的风格。

　　Marni

　　简介

　　创意总监Consuelo castiglioni自1994年创立Marni以来，一直致力于设计她所称的"非传统且有深度"的时装服饰。在短短几年间，Marni已跃升成主宰时装潮流的品牌。与众不同的艺术性设计为外形轮廓和高级面料增添趣味，流露一份略带腼腆但性感诱人的诡异青春形象。品牌的标志性特色，在于利用鲜明怪异的装饰，带出天然木料与塑料的迷人奢华。尽管时有前卫设计，Marni也采用最优质的丝绸、羊绒和创新面料，创作独有的奢华设计。

　　概念

　　印有Marni圖案的背幕显示了品牌独特又诡异的感觉。

　　Raf Simons

　　简介

　　Raf Simons的风格强烈，完美结合了裁剪鲜明的经典男装与大胆的叛逆街头文化态度。怀着对Helmut Lang的敬意，Simons应用巧妙的剪裁及鲜明的轮廓表现未来风格梦想。Simons曾在安特卫普皇家美术学院学习工业设计，于1995年推出首个男装系列，从2005年开始担任Jil Sander的创意总监。现在，色彩、几何形状及材质成为Simons创作"不一致个体"的重要元素。完美剪裁一直是其设计标志，更为重要的是，Simons表示："我不想仅仅展示我的服装。我更期望传达我的态度。我的过去、现在和未来。"

　　概念

　　极具未来主义风格的空间展示Raf Simons的最新系列，还有特别剪辑的为庆祝品牌10周年庆典所举办的佛罗伦萨Pitti Imagine展览的影像。

　　Stella McCartney

　　简介

　　Stella McCartney拥有一个不平凡的人生，15岁那年已经有机会与时装界重量级名师istian Lacroix合作共事。在1995年，McCartney参与伦敦中央圣马丁艺术与设计学院的时装毕业展览，并邀请了两大名模好友Naomi Campbell和Kate Moss坐阵，一时名声大噪。随后她创立了自己的同名品牌。1997年，继Karl Lagerfeld后，McCartney被Chloé委任为首席设计师，为该品牌注入亮丽、感性和浪漫的元素。2001年，她离开Chloé发展个人时装系列，鞋履及配饰，作品运用了街头摇滚歌手风格和富女性气质的色调，以及早年她从Savile Row裁缝处习得的定制剪裁和结构性外形。作为反对虐待动物的积极支持者，其服装和饰品均不采用动物制品，而且其护肤品牌CARE by Stella McCartney全部采用有机制品。

　　概念

　　由Stella McCartney亲自设计，此弧形墙由Lego组件砌成部分的3D布景，全部由Lego赞助。

　　艺术装置

　　Caroline Cheng

　　简介

　　Caroline Cheng生于英国，在美国和中国接受教育，现常住上海，是艺术家、策展人、讲师，以及陶艺工作室的创始人。她此次所展示的作品，包括绣有精致手工制作瓷蝴蝶的中式裙装。其创意来自于在过去七年生活在中国这个辽阔国家的体验。"从远处看，人们看到中国，所有人几乎拥有一样面孔。但如果你看清楚，会发现其中充满了复杂的个性，不同的文化融合在一起。""这些服饰从远处看似乎是裙子，但是你走近看这些蝴蝶，就会发现它们的独特和异样。这就是中国！"

　　概念

　　獨立玻璃箱中展示了Cheng所创作的上千只陶瓷蝴蝶制成的独一无二的传统中式服装。

　　is Kabel

　　简介

　　自从工业设计专业毕业后，这位年轻的荷兰艺术家兼设计师的作品已经成为顶级设计组织Droog Design的固定系列之一。在位于鹿特丹的工作室里，Kabel也为其他著名的品牌设计，其中包括Droog、Moooi以及里尔欧洲文化之都计划（Lille’s European Capital of Culture project）的委托项目。其作品也成为系列的一部分。Kabel形容自己为外科医生，将物件分开以分解它们的意义。其标志作品包括Sticky Lamp及Parasol。他希望顾客能参与其中，让他们完成最终作品且自行使用。

　　概念

　　为了"时尚梦想家"的活动，Kabel创作了由合成树脂材料制成的巨大兰花型气球，展示了精致和自然形态间的对比。

　　Wing Shya

　　简介

　　Wing Shya通过摄影及电影表达自己。Wing与著名电影导演王家卫的合作紧密，在其电影中充当专属的摄影师和平面设计师，其鲜明风格在片中格外显著。他的第一个个人展在2006年日本森美术馆（Mori Museum）举行，之后在上海及香港都有相继的展览。在其香港基地，Wing参与许多国际时尚及艺术杂志的工作，自身也是一位受到认可的导演。

　　概念

　　命名为"红"的摄影作品投射在媒体墙上，名模杜鹃在片中身穿Kim Tang手工制作的裙装。Wing Shya及Sean Kunjambu负责艺术指导及摄影。

　　Yi Zhou

　　简介

　　Yi Zhou是备受推崇的29岁雕塑家和电影人，其作品乘着当代中国艺术的浪潮获得更多的注意。她幼年成长于中国的东部城市杭州，随后跟随父母移居罗马，自那时起便在课后参加艺术学习。在伦敦和巴黎的大学生涯中，她学习社会科学，但在毕业后回到艺术领域。她的头几部电影都是几秒长的Macromedia Flash影像。Zhou现在的创作融合欧洲风格影响和极简主义美感。

　　概念