STEVE&VIVIAN奢唯女装2019夏季新款搭配：莫奈与阿让特伊

莫奈在视觉观察方面无疑是一个富有创造性的天才。

他善于从光与色的相互关系中发现前人从未发现的某种现象。他把全部注意力都集中在光与色上，从而找到了最适于表达光与色的明度差别变化的形式，他把这种光色明度差别变化从绘画的各种其它因素中抽象出来，把它提到了不可攀登的高度。

莫奈的视觉观察是天才的、创造性的、非凡的，可是在这种观察的背后又是什么呢？他所看见的东西同他所感觉和他所想象的东西之间关系又是如何的呢？

>>>塞纳河<<<

“我一生都在画塞纳河，每一时刻，每一季节。我从未对它厌倦：对我来说塞纳河一直是新鲜的。”这是莫奈对塞纳河的描述。

这幅画中的塞纳河，湛蓝的湖水中停泊着几只帆船，平静、安和，我想这就是莫奈钟情塞纳河的原因吧。

莫奈对第一任妻子卡美伊情有独钟，卡美伊陪伴莫奈度过了最初的艰苦岁月，却没有分享到丈夫此后显赫的声名。她于1879年不幸因病去世。莫奈一生都对卡美伊充满了缅怀之情。

卡美伊不但是莫奈画中的模特、知心的知己、亲密的恋人、贤惠的妻子，也是他一生的灵魂伴侣、一生的亲密爱人，心中永远最美丽的女神莫奈喜欢捕捉和表现她美丽的脸庞和优美的身躯，以及她身上散发出的动人光彩。

莫奈这幅作品选择了阿让特伊的一处河岸。河边的树木草丛很入画，还有水，大概是莫奈最喜欢的。因为天光云影，最能反映出莫奈对光的探索。

河岸的对面是个教堂，同时还有两个很醒目的大烟囱。那么，怎样将大烟囱和教堂在一张风景画中协调起来呢？莫奈动足了脑筋，处理得也很成功。比如莫奈将大烟囱很聪明地用树林掩盖掉了。小烟囱虽然还在冒烟，但是烟雾却与景中的云彩交融在一起，也不是大问题。所以，莫奈成功地在风景画中反映了社会现实。

花草，光影，生生不息。这幅画描绘了辽阔田野中的一幅夏日风景，风轻云淡，天空高远，人们悠闲地漫步于罂粟田中，一派安逸的乡村景象。

嫩绿色油亮发光的草坪，湛蓝的阿让特伊河中的红色帆船，以及蔚蓝色的天空，形成了强烈且鲜明的色彩对比，远景一系列浅色游船像是点缀在锦毯上的亮色花边，画面效果醒目甜美，为人们展现了夏日晴空塞纳河畔的美景。

在这幅图里中间调子代替了色彩对比，但不是借了色彩的混合，而是通过形成一种光的综合作用的色彩分解或组合。统一的色彩风格很自然地遍及整个画面：远景和近景，物体、水和天空，把这一切改造成为一种美妙动人的景象，而浑然一片、不分层次的空间透视，则把这远景和近景联成一个整体。几每一种颜色单独看来十分柔和，它们的整体却又是强烈的；出现在我们面前的是天边焰火弥漫，白昼即将消逝的图景，一条大帆船静静地停在一片灰色的半阴影之中。

这是一个幻想家的直观，在这烟雾缭绕、夕阳西下、一片忧郁的气氛之中，莫奈仿佛就是那光的生命，直接参与着它的逐渐熄灭。